II. 技法的创新与精进

文艺复兴的艺术发展，与技法的创新密不可分。在欧洲北部，除了油彩技法的发明之外，钟表的制造和版画艺术领域也兴起了技术创新。15世纪发条的发明，使机械装置的小型化成为可能，人们开始制作可以随身携带的怀表。在版画艺术领域，15世纪中期德国确立的凸版印刷技术，推动了木版画的新一轮流行。同样诞生于德国，并传播至欧洲各地的铜版画，不仅被用于复制绘画和雕塑作品，还与木版画一起，逐渐被视为一种独立的艺术形式。

能够从一块原版印刷出多幅作品的版画，成为传播艺术家们构思的媒介，并开始对陶器、珐琅等其他领域的作品产生影响。例如，16世纪意大利版画家马尔坎托尼奥・雷梦迪以拉斐尔的素描为基础创作的版画图像，被大量运用于意大利马约利卡陶器的图案绘制中。马约利卡陶器是在素烧陶器表面施加白色锡釉，再以颜料绘制图案并烧制而成的陶器，其技法能够呈现出可与绘画相媲美的鲜艳色调。同样的特点也体现在法国中部利摩日发展起来的珐琅作品中。珐琅是一种在铜等金属表面以玻璃质颜料绘制图案，再经烧制完成的技法。在利摩日杰出的珐琅画家皮埃尔・库尔泰的作品中，常可见到对雷梦迪版画图像的借鉴。

法国16世纪后半期还诞生了一种极具独创性的技法。即陶匠伯纳特・贝利希发明的“田园陶器风格”。贝利希成功利用以实际的动植物制成的模具，在陶器上制作出与实物别无二致的、栩栩如生的装饰效果。本章将介绍继承了这一特殊技法的工房的作品）。

贝利希在陶器制作中采用的模制方法，应用了制作青铜作品时的“失蜡铸造法”。这种铸造技术曾在古希腊、古罗马时期盛行，但在中世纪逐渐衰落，直至文艺复兴时期才得以复兴。其制作步骤为：用蜡制作原型，再在其周围覆盖石膏或粘土固定，随后熔化并去除内部的蜡，在形成的空腔中注入青铜液完成铸造。文艺复兴的雕塑家们通过熟练掌握这一古老而富有新意的技法，得以创作出大小不一各种尺寸的青铜作品。